«Хор Турецкого» отметил 35-летие в Светлогорске

Это коллектив, который невозможно повторить. Его уникальность начинается с самого состава — десяти мужских голосов, собранных в одну программу так, что вместе они охватывают почти весь мыслимый звуковой диапазон: от баса-профундо, уходящего в самую глубину, до тенора-альтино, взлетающего туда, где обычно звучит женский голос. В сумме — около четырёх с половиной октав. На прошедших выходных в Светлогорске «Хор Турецкого» пел этими голосами тридцать пять лет своей истории — и полный зал отвечал ему тем же теплом.

Открылся концерт песней «С тобой и навсегда» — одной из визитных карточек коллектива. С первых же строк стало ясно: это будет не просто концерт, а разговор со зрителем о том, что дорого и что остаётся с человеком навсегда. Уже сама эта песня задала тон всему вечеру — торжественный и в то же время глубоко личный.

Каждый концерт «Хора Турецкого» — это, по сути, живая демонстрация редчайших человеческих голосов. Десять солистов — и у каждого свой тембр, своя роль, своё место в общем звучании.

Особое внимание всегда привлекают два полюса этого ансамбля. На нижнем заслуженный артист России — Евгений Кульмис, обладатель баса-профундо: самого низкого и одного из самых редких мужских голосов, звучащего как природное явление, поднимающееся откуда-то из глубины.

На верхнем — Михаил Кузнецов, заслуженный артист России, обладатель «фантастического голоса» — тенора-альтино. Это переходный голос между тенором и контртенором, самый высокий из мужских: лёгкий, прозрачный, с металлическим блеском в верхнем регистре. Именно ему подвластны партии, написанные для женского голоса. Слушатели не верят, что перед ними мужчина, — настолько высоким и чистым является это звучание.

Но между этими двумя крайностями — целая палитра: драматический баритон Алекса Александрова, драматический тенор Евгения Тулинова, контртенор Вячеслава Фреша, высокий бас Игоря Зверева, лирический тенор Олега Бляхорчука, баритональный тенор Константина Кабо. Каждый из них ведёт свою партию — и вместе они создают то самое звучание, которое невозможно спутать ни с чем. 

А Михаил Турецкий — точка отсчёта всего этого. Народный артист России, он собрал коллектив в 1989 году и уже тридцать пять лет остаётся его голосом, дирижёром и душой.

Хиты, которые зал ждал 

В программе юбилейного вечера прозвучало много известных песен — тех, что публика встречает с особым удовольствием. Репертуар «Хора Турецкого» устроен так, что в нём соседствуют фрагменты бессмертной классики, мировые поп-хиты и всеми любимые народные песни.

«Гори, моя звезда»: когда зал просто замер

Бывают в концертах моменты, ради которых стоит приходить. Не ради знакомых мелодий, не ради привычного мастерства — ради того, что невозможно предугадать. 

Михаил Кузнецов вышел вперёд. Зал ещё жил предыдущей песней, ещё улыбался, ещё переглядывался. А потом он запел — и всё стихло.

Это был тот самый голос, о котором говорят: «фантастический». Тенор-альтино — звук на стыке мужского и женского вокала, редчайший по своей природе. Не фальцет, а настоящий голос — высокий, чистый, прозрачный, с металлическим блеском, словно летящий к звёздам.

Песня «Гори, моя звезда» в его исполнении превратилась в тихий разговор с небом.

«Всё хорошо, прекрасная маркиза»: мини-спектакль на сцене

А ещё в этот вечер на сцене разыгрался настоящий мини-спектакль — песня «Всё хорошо, прекрасная маркиза», знакомая каждому с детства. В исполнении «Хора Турецкого» эта шутка XX века превратилась в маленький театральный шедевр. 

Михаил Кузнецов — тот самый обладатель «ангельского» голоса — на этот раз предстал в образе... прекрасной маркизы. Его партия, написанная для женского голоса, в его исполнении звучит настолько естественно и артистично, что зал то замирает, то взрывается хохотом. А остальные солисты — великолепные голоса коллектива — поочерёдно отвечают маркизе: «Всё хорошо, прекрасная маркиза, дела идут и жизнь легка...»

Зал смеялся, узнавая знакомые строки, — и в то же время восхищался тем, как виртуозно артисты перевоплощаются, как играют голосами, как превращают простую песенку в настоящий спектакль.

Особое место в сердце зала заняли «Журавли» — песня Яна Френкеля на стихи Расула Гамзатова, которую коллектив исполняет с особой проникновенностью. И это был, пожалуй, самый сильный момент вечера.

Когда хор запел «Мне кажется порою, что солдаты...», зал поднялся. Люди вставали один за другим — без команды, без призыва, просто потому, что иначе было нельзя. А потом в темноте зала начали загораться фонарики. Сотни огоньков — телефонных, зажигалок, просто тёплых точек света — вспыхнули одновременно и стали покачиваться в такт музыке.

Это было похоже на живой организм. Зал дышал вместе с песней: фонарики поднимались и опускались, покачивались влево и вправо, словно волна. Люди, стоя, со слезами на глазах, держали в руках этот тихий свет — и пели вместе с хором. Это был уже не концерт — это был момент общей памяти, общей тишины, общей боли и благодарности.

Звучали и попурри — фирменный приём коллектива, когда знакомые мелодии сплетаются в единое музыкальное полотно.

А отдельной, почти сакральной частью вечера стала песня «Вечерний звон» — та самая, которой уже около трёхсот лет. Старинный романс, знакомый каждому, но заново открытый благодаря голосам, которые умеют превращать привычное в неожиданное.

И, конечно, не обошлось без акапелла-номера. Коллектив известен тем, что исполняет часть программы без инструментального сопровождения — только голоса, которые могут заменить целый оркестр. В Светлогорске это тоже прозвучало: чистый, ничем не прикрытый звук десяти голосов, в котором слышна и мощь, и хрупкость одновременно. 

Прозвучали песни на иврите — на языке пророка, как назвал его сам Турецкий. Среди них была и свадебная еврейская песня — мелодия, полная радости и торжества, та самая, что веками звучит под свадебным балдахином и радостная «Хава нагила».

Был в этом вечере и момент, который запомнится надолго. Во время исполнения одной из песен Михаил Турецкий пригласил желающих из зала выйти на сцену — для подтанцовки. И зал живо откликнулся: люди поднимались с мест и шли к сцене, чтобы стать частью этого праздника.

Это не разовый приём, а фирменная черта коллектива: на концертах «Хора Турецкого» интерактив со зрителями — часть концепции.

Концерт в Светлогорске прошёл в большой, по-настоящему тёплой атмосфере. Зал был полон, и публика реагировала живо — радовалась каждой знакомой песне, подпевала, аплодировала. Общение артистов с залом шло легко, интеллигентно, без суеты — то самое редкое чувство, когда сцена и зал существуют как одно целое.

Тридцать пять лет — срок, за который можно было бы устать от собственного дела. Но «Хор Турецкого» в Светлогорске доказал обратное: редкие голоса не стареют, а тёплый зал и живой отклик публики — лучшая награда. Вечер закончился, а ощущение праздника осталось — то самое, ради которого люди и идут на такие концерты.